來自柏林的AI先驅藝術家駐滬期間發現了新的創意節奏，超越了他的AI繆斯

著名AI先驅藝術家羅曼·利普斯基（Roman Lipski)

　　在歷史悠久的斯沃琪和平酒店藝術中心（Swatch Art Peace Hotel），備受贊譽的藝術家羅曼·利普斯基(Roman Lipski）正在探索一種全新的藝術語言，將幾個世紀的傳統與當代創新連接起來。利普斯基因其在人工智能領域的開創性工作而聞名，但他做出了一個大膽的決定，將他的“AI繆斯”技術留在柏林，而選擇沉浸在上海豐富的文化氛圍中。

　　利普斯基解釋道：“為了尋找靈感，我研究了中國的藝術歷史。” 他描述了自己在上海藝術用品商店和圖書館中的發現：“中國的木刻，傳統并象征性地描繪了風景——真是太棒了！書法以及擁有長而柔軟筆觸的毛筆。所有我需要做的就是正確地使用它們，并以一種對我有趣的方式進行解讀。”

　　在吸收融合一系列本土元素的同時，利普斯基也面臨著一個核心挑戰：如何在保持自己獨特藝術身份的同時，捕捉到中國自然和傳統藝術的精髓。

　　這一藝術探索讓人想起作曲家馬克斯·里克特（Max Richter）的名言：“我認為每個項目都是一段通往未知的理想之旅。這就是它有趣的地方，你有一系列的假設，你有一些已知的東西，而創造性工作就是走出那束已知的光，進入你不知道的領域。”

　　事實上，上海的駐地體驗已讓利普斯基遠遠超越了那束熟悉的光圈。他觀察到，當前的駐地城市上海與他的家鄉柏林之間的對比深刻影響了他的作品：“上海色彩斑斕且寧靜，電動汽車隨處可見，而柏林則是灰色和喧囂的。” 這種活力反映在他最新的作品中，這些作品充滿了周圍環境能量的跳動。

　　利普斯基近期作品的一個有趣之處在于，他將受AI影響的方法論與傳統技法結合起來進行創新。在沒有電腦支持的AI繆斯的情況下，他開發出一種他戲稱為“人類智能算法（Human Intelligence Algorithm）”或“上海算法（ShangHaI Algorithm）”的新繪畫模式，這種模式將他的AI經歷作為靈感源泉，并反思何時是人類直覺占上風的時刻。

　　他回顧道：“彈性和韌性幫助了我。我想象著，最近幾天獲得的所有新知識，都是我新‘風格畫作’的訓練材料。這種新風格通過使用中國毛筆得到了強化，我特意用它們在畫布上滑動。”

　　利普斯基的作品已被包括柏林漢堡車站現代美術館的馬克思收藏和波士頓藝術博物館等著名機構所收藏。他認為這段于上海的時期是藝術適應性的見證，而他為期三個月的駐地藝術家計劃意外地成為了一場關于人類創造力韌性的實驗。

　　在上海之旅這一章節的結尾，利普斯基將舉辦一次開放工作室活動，由科技控股公司Team Global及其創始人盧卡什先生（Lukasz Gadowski）支持，邀請藝術愛好者和媒體代表，親身體驗他的創作過程。

　　在談及他與AI合作的廣泛意義時，利普斯基秉持著一種人文主義的視角：“人始終比機器更重要。追求優化并不是目標！”他強調道，“進步的人性化應用才是我的目標，因此也值得為之奮斗。”

　　利普斯基的風景作品長期以來因其現實主義與超凡脫俗的融合而備受贊譽，對他而言，這次上海之旅卻不僅僅是風景的改變。它生動地展示了傳統技法與當代方法論如何進行富有意義的對話，并在此過程中創造出全新的藝術作品。